Je vous propose de faire le tour des fresques gigantesques peintes sur des murs contenant des morceaux des poèmes d’Arthur Rimbaud.
Le bateau Ivre : Arthur Rimbaud compose « Le Bateau ivre » en 1871. Le poème est constitué de 25 quatrains en alexandrins. Le poète y laisse voguer l’imaginaire, l’esquif s’exprimant directement à travers le « je » lyrique. Les deux premières strophes, reproduites sur le mur, signifient cette volonté de lâcher la bride pour libérer l’inventivité : d’abord canalisé sur les « fleuves impassibles », le bateau s’affranchit des haleurs qui le guident, pour aller courir, rêver, danser sur les flots, affrontant ensuite tempêtes et arc-en-ciel !
LA PEINTURE MURALE : La proposition de Polar a été retenue lors de l’appel à projets lancé en 2018. L’artiste y adopte le langage abstrait qui lui est coutumier, en se donnant pour but de rendre le mouvement du rythme des vers, rythme qui illustre l’ivresse et le tangage du bateau. La gamme chromatique déclinant les tons bleus évoque l’eau, qui devient au fil du poème « azurs verts », « bleuités », « éveil jaune et bleu », « flots nacreux », « cieux ultramarins »… L’agitation euphorique de la navigation est rendue par l’imbrication des formes et motifs, rappelant ici et là la rondeur d’une voile, la courbe d’une vague, la ligne d’un mât. L’adoption d’un vocabulaire de formes géométriques et d’aplats de couleurs vives rappelle aussi l’esthétique du cubisme d’entre-deux guerres, en particulier les peintures de Fernand Léger qui a illustré Les Illuminations en 1949 et dont plusieurs gouaches sont conservées au musée Arthur Rimbaud.